广州泰国瓶船运公司

江文湛红藕花多248×124cm2016年

宋当前，屏风绘画俄然寂静下来，元明清三代，少有画家画屏的记录。究其缘由，可能是居室款式的改变，使得屏风的使用不及前代普遍；宫廷画院在元明清三代的没落与文人画家的支流化，也决定了专业色彩浓厚的屏风绘画不受推重的现实。总之，屏风作品在两宋期间盛极一时，可是因为各种缘由，作为公共展现的屏风绘画慢慢让位、为厅堂挂轴、条屏等形式。而取屏风而代之的卷轴绘画形制简直立与流行，是在明清之后。

中堂，又称大轴或堂幅，是中国书画装裱的一种保守样式。其尺幅限制于2∶1的长宽比，而不得小于三尺，常用以创作气焰弘大的山川、人物或花鸟作品。一般吊挂于厅堂或居室反面墙壁正中，两边配有春联，俗称“堂联”或者“挑山”。自明代晚期以来，中堂是中国书画一般陈列中的次要样式之一。

两汉以降，直至明中叶，中国绘画在居室中的次要陈列形式一直为屏风。作为周礼“皇帝当屏而立”的演化，汉当前，屏风在贵族和士族家庭中成为不成或缺的器物。屏风绘画的最早记实见于东汉：《后汉书》载，桓帝时有《节女屏风》。他的兴起起始于南北朝，在《贞观公私画史》的记录中可见北齐画家杨子华画“杂宫苑人物屏风本”一卷。

屏风双面均可作画的特征决定了它在分隔空间的同时，可认为分歧空间供给响应的图像布景。这种特征，也促使屏风绘画在唐的风行。《历代名画记》载：“自隋以前，多画屏风，未知有画障，多以屏风为准也。”《历代名画记·论名价品第》载：“董伯仁、展子虔、郑法士、杨子华、孙尚子、阎立本、吴道玄，屏风一片，值金二万，次者售一万五千”。名家作品的炙手可热，至两宋不衰。宋代嗜好书画屏风的时髦可从郭熙、郭思《林泉高致》中极尽细致的记录里得以充实。

本网站所登载的旧事、消息和各类专题专栏材料，未经和谈授权，不得利用或转载

所谓卷轴绘画，一般指绘制于纸绢之上，进而为了便于保留，装裱成能够卷曲收纳的形式。横长竖短的画幅多裱成手卷，能够边舒卷边赏识；竖长形、方形或矩形画幅裱成挂轴，舒展后可供张挂；成组的竖长形画幅裱成屏条，合之为屏，分之为轴。